然而，二月下旬由YOZ Studio戲劇工作是推出的《哈哈哈姆雷特》，儘管大體上的情節不變，該倒下的角色也都沒能改變自己的宿命，但演員在台上會對於表演方式提出意見，甚至企圖壓縮其他角色表演的空間。譬如哈姆雷特王子就對於自己無法好好地說完經典台詞「To be or not to be, that is the question」感到憤怒而責怪歐菲麗雅；譬如萊阿提斯抱怨台詞有高度的性暗示；又譬如與父親波勒紐斯的對話中，對於父親嘮叨得不耐煩情緒，萊阿提斯遂直接走下舞台，讓波勒紐斯不禁對著兒子發怒：「我花了很久才背完的兩頁，他卻不讓我說完！」從編導角度來看，角色在舞台上的自我解構，其實已顛覆了原著劇本的全知觀點。
幾年前曾經參與義大利劇作家皮蘭德婁《六個尋找作者的劇中人》的編劇，描述劇團排練時，六個被劇作家遺忘的角色跑進了舞台，要求演員們演出他們尚未完成的故事。皮蘭德婁的這個劇作讓角色與演員同台飆戲成為可能，換句話說，角色首次有了主體性，對故事的發展提出質疑，不再受到劇本的束縛，於是顛覆傳統劇作家與角色之間的權力關係。
《哈哈哈姆雷特》雖然沒有在情節上破壞原著的結構，但編導在角色塑造上解構了原著的設定，強化了喜劇的元素，並試圖讓原劇中的悲劇人物增添了在地化的面貌。幾位演員不避諱地使用當代台灣流行文化的語彙（譬如哈姆雷特王子在舞台上大唱「你把我灌醉」），於是成為一個調侃莎劇經典橋段的諧擬（Parody）之作。除了將經典劇本在地化，更採用了一人飾演多角的策略。本劇主要七個角色只由四位演員扮演，尤其鄧羽玲一人飾演皇后、深愛王子的歐菲麗雅和侍衛霍拉旭，角色之間性格差異大，卻都能詮釋到位。表演風格上，編導甚至加入了影像化的肢體動作，尤其是結尾的決鬥裡，營造了拳擊擂台的趣味性，大大降低了大屠殺的殘酷意象。
《哈哈哈姆雷特》其實已告別悲劇的形式，變身成為通俗格局的喜劇小品。告別，不一定是一種決裂，卻可能是點燃熱情的優美姿態。
發表於誠品書店《現場》三月號
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